En medio de la pandemia, el arte puede ser el pretexto para expresar las emociones que se generan en el confinamiento, pero también brinda el espacio- tiempo para aprender nuevas técnicas sin salir de casa.
“Tenía planeado dar mi taller de dibujo de manera presencial, pero entonces sucedió lo del Covid- 19 y eso me hizo pensarlo mucho, porque de hacerlo pondría en riesgo a la gente, además de a mí, entonces lo estuve postergando, pero al ver que esta situación se extendería, decidí abrir el curso en línea porque había varias personas interesadas”, dice Carlos Isaac Arellano, egresado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Autónoma de Querétaro.
Anteriormente “C/Zaac”, que es el seudónimo con el que se presenta, ya ha dado tres veces este taller –dos en San Juan del Río y uno en Querétaro– y próximamente planea brindar uno de escultura y otro de xilografía, que dependiendo la situación en el futuro, podría ser presencial o también online.
El curso que inició esta semana y que concluirá hasta el 2 de mayo cuenta con ocho alumnos, siete de ellas mujeres, que oscilan los 20 años de edad. Se imparte a través de zoom y aunque algunos tienen ciertos conocimientos o experiencia previa, Carlos asegura que eso no es importante, incluso detalla que la lista de materiales requeridos se limita a hojas blancas y los lápices con los que se cuente en casa.
“Iniciamos con teoría de dibujo básico que pudiera tornarse un poco pesado, pero en realidad es la base para dirigirnos a la figura humana y posteriormente aprenderemos cómo utilizar figuras básicas para crear elementos de una composición”, detalla sobre los enlaces que hace de lunes a viernes a través de la aplicación, en la que en ocasiones los tiempos se han prolongado, gracias al entusiasmo de los asistentes virtuales.
Para el artista y líder de la clase es importante recurrir a la creación para expresar lo que sucede alrededor y más tomando en cuenta el momento histórico por el que atraviesa el mundo. “Imagino todo el estrés que las personas están experimentando durante este confinamiento, y el arte ayuda a despejar todos esos sentimientos y emociones que se van acumulando (…) Hay personas a las que no les gusta llorar y prefieren plasmarlo en un lienzo porque sirve como un desahogo emocional, entonces creo que sí es una gran ayuda”.
Asimismo invita a experimentar no sólo en cuanto a las artes plásticas –pintura, dibujo o escultura–, sino adoptar cualquiera de las manifestaciones como la música e incluso el baile.
Además de los cursos que él brinda, Carlos destaca que hay otras opciones, tales como las asesorías que comparte el artista Jonathan Olvera, con quien ha tomado algunos talleres y que también ofrece la opción de consejos vía Youtube o el amplio catálogo del sitio de Domestika, que además de enfocarse en las artes y técnicas como ilustración, acuarela y hasta bordado, brinda la oportunidad de aprender casi cualquier cosa.
Exploraciones personales
Al dar un vistazo a los trabajos de “C/Zaac” surgen imágenes que van de lo gótico a la monstruosidad, que confiesa, es la tendencia que le gusta recrear cuando se enfoca a la pintura, ya que se dice aficionado a las películas de terror, incluso sus trabajos de escultura también presentan seres oscuros.
“No es lo mismo estar esculpiendo o modelando, es otra sensación porque llegas a una tercera dimensión donde hay volumen y se puede sostener e incluso detallar de cerca”, comparte con emoción y habla también de los prostéticos que suelen vestir a los personajes de las cintas de horror y recuerda, a propósito de ello, a los monstruos del cineasta Guillermo del Toro.
_CMYK.jpeg "(3)_CMYK.jpeg")
Sin embargo, aclara que no en todas las sus técnicas recurre a estos malvados seres, ya que en cuanto a la xilografía, busca plasmar grabados que remitan a las tradiciones y la cultura mexicana, arraigadas por su origen.
“Yo crecí y viví en la colonia de La Llave, en San Juan del Río, que es una zona rural, entonces estoy acostumbrado a ver a mi abuela haciendo las tortillas, a mi abuelo alimentando a los borregos y quiero retratar esas cuestiones, porque son muy pocos los grabadores que hacen ese tipo de trabajo, tal como los de la Madriguera Gráfica”, dice y concluye que su intención es diversificar no sólo en técnicas, sino en inspiración, temática y en el caso de los talleres, hasta en el medio para compartir sus conocimientos.
Tips
Además de los cursos en línea, las plataformas digitales le permiten compartir tips prácticos, basados en su experiencia en diversas ramas del arte que ha experimentado, tales como escultura, grabado o pintura, que pueden seguirse los sábados o domingos a partir de las 21:00 horas en adelante, a través de la cuenta de Instagram ist_c_zaac_art_estudio
